p classql-block要加强非物质文化遗产保护和传承，积极培养传承人，让非物质文化遗产绽放出更加迷人的光彩 -- 习/p 非物质文化遗产的价值：br非物质文化遗产是人们智慧的结晶，它不仅是历史发展的见证，更是珍贵的、具有历史价值、文化价值、艺术价值、科技价值、社会价值等重要价值的文化资源。我们要把非物质文化遗产守护好，不断努力，以不同形式为载体，让历史文脉更好地传承下去。 宜兴紫砂陶制作技艺：divbr宜兴紫砂陶制作技艺以制作优良紫砂茗壶而闻名的民间传统制陶技艺。产生于宋元，成熟于明代，迄今已有六百余年历史。传承流布于江苏省宜兴市丁蜀镇及周边地区。第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统技艺类项目。br宜兴紫砂陶制作技艺有原料加工、成型、装饰和烧成等主要工艺环节。紫砂泥质地细腻，含铁量高，可塑性好，色泽古朴雅致。紫砂器以地产紫砂矿为原料，经分选、风化、粉碎、捶炼、陈腐等一系列工序精炼而成，原料处理和配比有“取用配合，各有心法，秘不相授”之说。紫砂器多以拍打泥片手法成型，造型考究，装饰推崇素面或简约风格，有刻划、镶嵌、泥绘、绞泥等装饰手法，一般在1050~1250℃的窑温及氧化气氛中烧成。制品以茗壶为主，也有餐具、盆瓶、文玩和雕塑等。紫砂器赏用兼优，以紫砂壶声誉最隆，其造型技艺，凭借泥料因讲究加工和配比而强化的可塑性，得到尤为精湛的发挥，并形成光货、花货和筋纹器三个特色鲜明的茗壶造型流派。作为上品茶具，其良好的透气性能使人尽享茶之色香味，由是紫砂器与中国传统茶文化相契合，成为茶文化的重要组成部分。紫砂壶因茶而生，因文而兴，其结合诗、书、画、印的雅致装饰处理，让紫砂壶艺术更显文气郁郁。宜兴紫砂陶制作技艺继承了中华传统文化精髓和中华传统审美精神，充分体现了中国传统工艺所追求的质朴、工巧、器美和趣雅理想，是中国制陶技艺的杰出代表。br/div 顾景舟简介：br br顾景舟，1915年-1996年，男，原名景洲，自号壶叟、老萍，别称曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵，出生于江苏宜兴，首个获得国家部委授予“中国工艺美术大师”称号的壶艺家，宜兴紫砂壶名艺人，中国美术家协会会员，世称“一代宗师”“壶艺泰斗”（已故） h3 styletext-align: center宜兴紫砂壶《仿古壶》/h3div作品材质：陶土/divdiv作品规格：13*7cm/divdiv收藏时间：2016年5月1日/divdivbr/divdiv此壶为 “壶艺泰斗” 顾景舟的经典之作。它传承清末程寿珍融合历代精髓的再造形制，扁腹造型暗合黄金分割比例，流把线条刚柔相济，整体脱俗朴雅，尽显大师壶艺之精妙，是形制传承与艺术创新的典范。/div 汪寅仙简介：br br汪寅仙，1943.6-2018.2，女，汉族，江苏省宜兴市人。第一批国家级非物质文化遗产项目宜兴紫砂陶制作技艺代表性传承人。中国工艺美术大师。1956年进入宜兴紫砂工艺厂，先后师从吴云根、蒋蓉、朱可心等著名紫砂老艺人。对花货有深入研究，对紫砂简练的几何形体设计制作有独到见解。技艺精湛，敢于创新，作品气韵生动，设计制作新品三百余件套，其中《供春壶《神鸟出林曲壶》等多件套在国家和省级各类评比中获得优异成绩，作品被海内外博物馆等机构收藏，并有多件套被选作国礼。思想开明，治学严谨，除正式带徒二十余名外，还经常到紫砂培训学校或培训班授课，桃李满天下。是继杨凤年、蒋蓉之后又一位为世人认可的女性紫砂大家。（已故） h3 styletext-align: center宜兴紫砂壶《提梁壶》/h3div作品材质：陶土br作品规格：10*8cmbr收藏时间：2016年5月1日br/divdivbr/divdiv作者汪寅仙是紫砂界名家，师从吴云根、蒋蓉。该提梁壶造型别致，提梁曲线流畅自然，器型简约却富有韵律，融合传统紫砂工艺与现代审美，尽显其在紫砂造型艺术上的深厚功力，是其提梁壶创作中极具特色的佳作。/div h3 styletext-align: center《紫砂壶》/h3div作品材质：陶土br作品规格：10*8cmbr收藏时间：2016年5月1日br/divdivbr/divdiv作者汪寅仙是紫砂界名家，师从吴云根、蒋蓉。该提梁壶造型别致，提梁曲线流畅自然，器型简约却富有韵律，融合传统紫砂工艺与现代审美，尽显其在紫砂造型艺术上的深厚功力，是其提梁壶创作中极具特色的佳作。/div 徐秀棠简介：br br徐秀棠，1937年12月生人，男，汉族，江苏省宜兴市人。第四批国家级非物质文化遗产项目宜兴紫砂陶制作技艺代表性传承人。中国工艺美术大师。出身于蜀山陶业世家，1954年随紫砂陶刻名家任庭学习书画陶刻。1958年参加中国民间雕塑研究班，后随“泥人张”张景祜学习陶塑，1995年创立长乐陶庄，成为多所院校的紫砂文化实践基地。从艺六十余年间，陶塑开宗立派，茗壶自成一脉，陶刻极心守道，书画厚积薄发，代表作品《供春《蓬莱》等被海内外各大博物馆收藏。还为传承紫砂文化笔耕不辍，著述颇丰，其中《中国紫砂》成为紫砂经典教科书。培养了大批紫砂陶塑、陶刻和制壶弟子。 h3 styletext-align: center宜兴紫砂壶《松竹竹节壶》/h3div作品材质：陶土br作品规格：19*9cmbr收藏时间：2016年5月1日br/divdivbr/divdiv作者徐秀棠为中国工艺美术大师，精于紫砂雕塑与陶刻。该壶取竹节造型，流、把、钮皆仿竹节之态，又以陶刻工艺饰松枝纹样，将松竹清韵与紫砂技艺相融，造型雅致、工艺精湛，尽显其在雕塑与陶刻领域的深厚造诣，是兼具审美与实用的紫砂精品。br/div 蒋蓉简介：br br蒋蓉，1919年-2008年2月19日，女，别号林凤，江苏省宜兴市川埠潜洛人。当代紫砂壶艺大师，曾任中国美术学会会员，中国工艺设计协会委员，江苏省工艺美术协会名誉理事。br1956年，蒋蓉被江苏省人民政府任命为紫砂工艺“技术辅导”。 蒋蓉的作品在中国紫砂工艺史上技术精湛，生动具真，别树一格，成为中国紫砂工艺史上第一位女工艺美术大师，1995年被授予“中国工艺美术大师”称号。 蒋蓉作品曾在全国工业会议上评为“特等奖”，并为周恩来总理出访东南亚等国家制作礼品。2008年2月19日去世。（已故） h3 styletext-align: center宜兴紫砂壶《金蟾坐莲壶》/h3div作品材质：陶土br作品规格：15*9cmbr收藏时间：2016年5月1日br/divdivbr/divdiv作者蒋蓉是中国工艺美术大师，紫砂花塑器领域开创者。此壶以莲为形，蛙钮栩栩如生，流、把、足皆仿生精妙，将自然意趣与紫砂技艺浑然相融，工艺精湛、形神兼备，尽显其 “生动具真，别树一格” 的艺术风格，是紫砂花塑器中的传世经典。/div 周桂珍简介：br br周桂珍，1943.8年生人，女，汉族，江苏省宜兴市人。第五批国家级非物质文化遗产项目宜兴紫砂陶制作技艺代表性传承人。中国工艺美术大师。1958年进入宜兴紫砂工艺厂，在王寅春班学习，后师从顾景舟。作品文化意蕴深厚，弘扬紫砂光素造型的传统，形成讲究造型线条和工艺合理、简洁典雅的独特风格。作品被中国国家博物馆、中国美术馆、故宫博物院和台北“故宫博物院”、日本爱知县陶瓷资料馆等多家机构收藏。代表作《珍竹提梁壶》获第二届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会金奖。 br2012年获中国艺术研究院（中国非物质文化遗产保护中心)颁发的中华非物质文化遗产传承人薪传奖。从艺六十多年来，悉心培养艺徒高振宇、高英姿、朱江龙等二十余人，大都已成为业界后起名家。 h3 styletext-align: center宜兴紫砂壶《佛手壶》/h3div作品材质：陶土br作品规格：23*13cmbr收藏时间：2016年5月1日br/divdivbr/divdiv作者周桂珍为紫砂名家，师从王寅春、顾景舟。此壶以佛手为原型，仿生造型细腻逼真，流、把、钮皆仿佛手枝蔓、果实之态，将自然形韵与紫砂技艺精妙融合，虽其擅长光素器，却在花塑器创作中尽显精湛功底，是别具意趣的紫砂艺术精品。/div h3 styletext-align: center宜兴紫砂壶《龙凤花鸟壶》/h3div作品材质：陶土br作品规格：16*10cmbr收藏时间：2016年5月1日br/divdivbr/divdiv作者周桂珍为紫砂名家，师从王寅春、顾景舟，擅光素器。此壶仿生造型精妙，龙纹雕刻细腻，鸟钮灵动逼真，虽其专攻光素器，却在花塑器创作中尽显精湛功底，将龙凤花鸟之态与紫砂技艺相融，是兼具创意与工艺的紫砂佳作。/div 凌锡苟简介：divbr凌锡苟，1939年-2013年，男，又名一兵，艺名陶石，中国工艺美术大师，高级工艺美术师、中国工业设计协会会员、江苏省陶瓷艺术学会理事、江苏省工艺美术协会会员。1958年调到宜兴陶瓷公司新产品设计室，广泛交友，接触书画家、雕塑家，参加省和全国性振奋型展览布置设计和创作工作。br1986年任宜兴建筑陶瓷厂技术科长、设计室主任，设计楼台、亭、建筑装饰陶瓷件，成果丰硕。设计六角龙亭，获江苏省轻工新品评比一等奖。（已故）/div h3 styletext-align: center宜兴紫砂壶《线圆刻字壶》/h3div作品材质：陶土br作品规格：15*8cmbr收藏时间：2016年5月1日br/divdivbr/divdiv作者凌锡苟为中国工艺美术大师，深耕陶瓷设计与艺术创作。此壶造型圆润雅致，流把线条流畅自然，更辅以陶刻文字，将紫砂器型之美与书法艺术浑然相融，尽显其在工艺与美学领域的深厚功力，是实用与艺术价值兼具的紫砂精品。/div 李昌鸿简介：divbr李昌鸿，男，1937年生人，中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师。1955年进紫砂工艺厂，师从顾景舟大师。58年来历任：紫砂厂技术辅导、车间主任、技术科长、副厂长、总工艺美术师、鸿成公司总经理、昌华公司董事长，熟知紫砂生产工艺全过程。 1984年，与沈蘧华合作“竹简茶具”荣获德国莱比锡国际博览会金质奖，成为当代紫砂首次在国际上荣获大奖。br李昌鸿于1955年10月考进宜兴紫砂工艺厂工艺班，与夫人沈蘧华均为顾景舟在紫砂工艺厂的第一代入室弟子。1958年起任紫砂工艺厂技术辅导、车间主任、技术科长等职。2010年“中国工艺美术终身成就奖”得主。（已故）/div h3 styletext-align: center宜兴紫砂壶《龙凤刻绘壶》/h3div作品材质：陶土br作品规格：15*12cmbr收藏时间：2016年5月1日br/divdivbr/divdiv作者李昌鸿是顾景舟入室弟子，紫砂名家。此壶龙形把灵动矫健，器身刻绘花鸟山水颇具文气，造型典雅规整，将传统紫砂工艺与文学意趣相融，尽显其作品 “典雅文学气息” 的创作风格，是工艺与艺术内涵兼具的紫砂佳作。/div 谭泉海简介：divbr谭泉海，男，1939年-2017年，生于江苏宜兴和桥镇，中国工艺美术大师，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，在长期从事陶刻装饰工作中，细细揣摩曼生三刀法、板桥郑书风，形成自己的独特风格。曾任宜兴市人大副主任，第七、八、九届全国人大代表，民建宜兴市主委，现任江苏省工艺美术学会陶艺专委会副主任、江苏省宜兴市陶瓷行业协会顾问、江苏省徐悲鸿研究会特聘高级研究员等艺术职务。1958年进宜兴紫砂工艺厂，师从著名陶刻家任淦庭先生学习陶刻装饰；2005年，与当代著名书画大师范曾联袂合作，铭刻20余把由范曾书画的紫砂壶，收藏于“范曾艺苑”，并结集出版《吾画壶》一书；同年底，获研究员级高级工艺美术师职称。作品曾多次赴日本、美国、加拿大、澳大利亚、新加坡、马来西亚等国展出，撰写的《紫砂陶刻试谈》、《浅谈紫砂挂盘的创作与艺术欣赏》、《书魂·画魄·刀骨》等论文发表于国家、省、市各专业杂志及学术刊物。（已故） /div h3 styletext-align: center宜兴紫砂壶《李白醉酒竹节提梁壶》/h3div作品材质：陶土br作品规格：7*10cmbr收藏时间：2016年5月1日br/divdivbr/divdiv作者谭泉海生于 1939 年，师从任淦庭学陶刻，为中国工艺美术大师。此壶以竹节为形，提梁别致，李白雕塑栩栩如生，陶刻竹纹细腻灵动，将雕塑、陶刻与紫砂器型完美融合，尽显其 “刀味笔韵” 的独特风格，是其陶刻艺术与造型工艺兼具的精品之作。/div 宜兴手工紫砂陶技艺有着悠久的历史和很高的艺术成就，享誉世界艺林。并以其独特的原料材质，精湛的手工技艺，古朴的自然色泽和百态千姿的造型艺术，在工艺美术苑林中独树一帜，异纷存彩、经久不衰。宜兴紫砂陶制作技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 div styletext-align: center;哈尔滨三五非物质文化遗产博览馆简介/div br哈尔滨三五非物质文化遗产博览馆（简称“三五非遗博览馆”）坐落于哈尔滨市阿城区延川大街758号，占地12000平方米，建筑面积10000平方米。作为黑龙江省唯一的非遗博览馆，它更是全国首家由民营企业创办的非遗主题场馆，意义独特。divbr馆内设有四大特色展厅，内容丰富多元：br - 金源文化展厅：梳理女真、满族历史脉络，呈现“传世老汤”等核心文化符号；br - 非遗文化展厅：涵盖生肖艺术、龙江非遗及“人寿年丰”等传统主题，配套非遗传习所供观众亲身体验；br - 民俗文化展厅：通过“记住乡愁”“哈尔滨百年华章”等板块，唤醒不同时代的集体记忆；br - 三五百遗荟：汇聚11类传统美术与技艺非遗作品，集中展现非遗艺术魅力。/divdivbr自2012年以来，博览馆已荟萃390位非遗传承人的8850件作品，其中包括213位国家级非遗传承人、40位中国工艺美术大师及137位省级非遗传承人（含72位省工艺美术大师）。这些珍贵藏品的背后，是馆长王军十年如一日的坚守与付出。2015年起，他踏上寻访非遗传承人的征程，足迹遍及全国31个省市自治区、84个市县，与258位传承人深入交流，其中涵盖155位国家级非遗传承人、19位中国工艺美术大师和84位省级非遗传承人。/divdivbr十年来，博览馆积极搭建交流平台，已有66位非遗传承人（38位国家级、29位省级）在此举办文化交流与展览活动。如今，哈尔滨三五非遗博览馆凭借丰富的馆藏与多元的交流，已成为非遗文化传承与传播的坚实阵地。/div